یک آگهی خوب در درجه اول باید توجه مخاطب را جلب و سپس او را بدان محصول علاقمند سازد. سپس تمایل او را برای پیگیری موضوع افزایش دهد و بالاخره همان آگهی خوب باعث فروش کالا، خدمت یا ایده مورد نظر شود.

در ساخت یک آگهی خود باید پنج اصل اساسی زیر مورد توجه قرار گیرد:

اصل اول: طرح مناسب
یک آگهی خوب باید دارای طرح مناسب باشد؛ این طرح می تواند عکس، نقاشی یا حروف چاپی باشد که به عنوان عناصر گرافیگی مورد استفاده قرار می گیرد.
در انتخاب طرح مناسب نکات زیر را همواره مدنظر داشته باشید:
۱- از طرحهای ساده استفاده کنید. استفاده از یک عنصر هنری واحد، بیشترین تاثیر را دارد. به خصوص در آگهی های کوچک که جا و فضا، ارزش بیشتری دارد.
۲- شرح عکس را زیر تصویر بگذارید تا مخاطب بداند دنبال چیست.
۳- خواسته و تقاضای مخاطب را در طرح جای دهید.
۴- قبل و بعد از عکسها، از عناصر دیگری غیر از کلمه و متن استفاده کنید تا عکس و طرح، خود را بهتر نشان دهد.
۵- استفاده از تصویر محصول در آگهی، معمولاً در فروش آن تاثیر بیشتری دارد.
۶- اگر طراح و گرافیست در اختیار ندارید تا می توانید از صحنه ها، سایه ها و ابزار مناسب استفاده کنید.

اصل دوم: تیتر مناسب و مفید
اصل دوم در ساخت آگهی، انتخاب تیتر مناسب است. شما باید به گونه ای تیر مناسب و مفید را برای آگهی خود انتخاب کنید تا توجه و علاقه خوانندگان را چون شکارچی، شکار کنید.
در انتخاب تیتر مناسب و مفید برای آگهی خود، موارد زیر را رعایت کنید:
۱- ایده و محتوای تیتر باید از محصول جدید خبری به مخاطب ارایه دهد و یا تقاضا و حس کنجکاوی او را افزایش دهد.
۲- برای جلب توجه مخاطب باید او را در تیتر تحریک کنید. خلاقیت به کار ببرید و حتی می توانید در تیتر با او شوخی کنید.
۳- از تیتر به عنوان هشدار و جلب توجه مخاطب استفاده کنید.
۴- از تیتر دنباله دار، تیتر دوم یا سوتیتر استفاده کنید. این تیترها مثل پلی که فکر و علاقه مصرف کننده را به تولید مرتبط می کند، عمل خواهند کرد.

اصل سوم: تبلیغ در متن آگهی
سومین اصل اساسی در ساخت یک آگهی، «تبلیغ در متن آگهی » است که برای آنکه این اصل اساسی در ساخت آگهی لحاظ گردد، باید نکات زیر در نظر گرفت:
۱- معرفی و حمایت از ویژگیهایی که محصول، مدعی دارا بودن آنهاست.
۲- مزایای مثبت محصول خود را به معرض نمایش بگذارید.
۳- مداراک و دلایلی برای ویژگیهایی که محصول شما مدعی دارا بودن آنهاست ارایه بدهید.
۴- وقتی یک متن مشکل و پیچیده برای ارایه به مخاطب دارید، از طولانی شدن آن هراس نداشته باشید.
۵- مدارک و مستندات شما باید متقاعد کننده و به یادماندنی باشد.
۶- اجازه دهید مخاطبان بدانند که چرا به محصولی که برای آن تبلیغ می کنید نیاز دارند.

اصل چهارم: تحریک مخاطب به خرید
اصل چهارم در ساخت یک آگهی خوب، «تحریک مخاطب به خرید» است؛ باید در آگهی خود، مخاطب را برای اقدام به خرید تحریک نماییم. برای این منظور می توانیم موارد زیر را انجام دهیم.
۱- باید به گونه ای عمل کنیم که مخاطب رفتاری خاص- در جهت هدف آگهی- از خود بروز دهد؛ مطمئن ترین راه برای آن که شخصی را به چنین رفتاری وادار کنید، درخواست از او برای انجام آن کار است.
۲- توجه داشته باشید هنگامی که انجام رفتاری را القا یا درخواست می کنید، باید انگیزه و محرکی هم برای آن ارایه دهید؛ مثلاً یک محدودیت زمانی قایل شوید یا جایزه ای برای آن کار و رفتار خاص تعیین کنید یا قیمت استثنایی برای آن مورد خاص اعلام کنید.
۳- برای آن که شخص را به انجام رفتار مورد نظر وادارید، باید از خواسته ها و نیازهای عقلانی و احساسی مخاطب – هر دو- استفاده کنید.
۴-یکی از راههای دیگر برای تحریک مخاطب برای خرید کالا، ارایه  خلاصه ای از ایده و فکر مورد قبول آگهی دهنده، در آگهی مورد نظر است. ایده نهایی باید شامل همه اطلاعات لازم برای خوانندگان باشد تا دست به کار شوند؛ مثل مشخصات فروشگاه، ساعت کار، تاریخ و …
۵- هرگز مطلب را با یک القای ضعیف به پایان نبرید.
۶- یک کوپن برای سفارش پستی کالا فراهم کنید. فراموش نکنید که لازم است برای کوپن یاد شده همیشه یک تاریخ مصرف معین، مشخص کنید.

اصل پنجم: مشخصات تجاری
پنجمین اصل اساسی در ساخت یک آگهی خوب، درج «مشخصات تجاری» کالا، در آگهی است.
برای انجام هر چه بهتر این اصل اساسی، به نکات زیر توجه داشته باشید:
۱- نام تجاری، نشانی، تلفن، ساعت کار و دستورالعملهای استفاده از کالا را ارایه دهید.
۲- از علامت تجاری موسسه استفاده کنید.
۳- از به کار بردن نام تجاری کالا به عنوان تیتر یا به عنوان بخش اصلی و مسلط طرح، خودداری کنید.

منبع: مدیریت تبلیغات از دید بازاریابی، دکتر محمود محمدیان، تهران، حروفیه، چاپ دوم ۱۳۸۲

برای این کار، از ۱۸۱‌هزار مصرف‌کننده در ۲۴ کشور جهان خواستند که به محصولات، خدمات، ابداعات، فروشگاه، مدیریت و رهبری شرکت‌های بزرگ نمره‌ای از ۰ تا ۱۰۰ بدهند. و فکر می‌کنید چه چیز مشترکی میان شرکت‌های اول این فهرست بود؟ نوآوری.

گوگل
محل: کالیفرنیا، آمریکا
صنعت: فناوری، اطلاعات و رسانه
این اولین سالی است که گوگل رتبه اول را از آن خود می‌کند. این غول اینترنتی به خاطر شفافیت، محصولات و خدمات رایگان و پایبندی دایمی به ارزش‌هایش اطمینان مردم را جلب کرده است. تصمیم گوگل برای خروج از چین و مقابله با سانسور در این کشور، باعث کاهش محبوبیتش در آسیا شد، اما این روند به افزایش اطمینان غربی‌ها به این شرکت انجامید.

سونی
محل: توکیو، ژاپن
صنعت: لوازم الکترونیکی خانگی، سرگرمی
مردم در سراسر دنیا هر روز با محصولات سونی سر و کار دارند و فروشنده‌ها به فروش سونی ایمان دارند. سازنده تلویزیون و پخش‌کننده‌های موسیقی به خاطر تولیدات و خدمات، مدیریت و نحوه رفتار با مردم و کارکنانش دومین شرکت خوشنام دنیاست. نام سونی به مردم در نقاط مختلف دنیا احساس اطمینان می‌دهد.

والت دیسنی
محل: کالیفرنیا، آمریکا
صنعت: سرگرمی، اطلاعات و رسانه
این شرکت سرگرمی بین‌المللی با شبکه‌های رسانه ای، پارک‌های جذاب و محصولات الکترونیکی خانگی دیسنی با افراد در همه رده‌های سنی ارتباط برقرار کرده است. خانواده‌ها به دیسنی اطمینان دارند و با خیال راحت فرزندان‌شان را با محصولاتش تنها می‌گذارند. آنها با خرید محصولات این شرکت به روزهای خوش گذشته بازگشته‌اند.

ب‌ ام‌ و
در بحران‌های اقتصادی، ممکن است مردم به ماشین‌های ارزان قیمت‌تر روی بیاورند اما از دید آنها هنوز هم بعضی شرکت‌ها بهترین خودروها را تولید می‌کنند. ب‌ ام و یکی از این شرکت‌هاست. این شرکت آلمانی خودرو ساز از سوی مردم در سراسر دنیا بهترین کالا و خدمات را در حوزه خودش ارایه می‌دهد.
دایملر .مرسدس بنز

دایملر با برند مرسدس بنز اعتباری جهانی به دست آورده و نتیجه این اعتبار را می‌بیند. این شرکت خودروساز آلمانی رابطه قوی احساسی با مشتریانش در سراسر دنیا دارد، به‌خصوص در اروپای مرکزی و آسیا. در ایران خودمان هم، با وجود واردات خودروهای تازه، بنز همچنان بنز مانده و اعتبارش پایین نیامده است.

اپل
بعد از معرفی لوح رایانه جدید «آی‌پد» شرکت اپل در سراسر دنیا نماد خلاقیت و ابداع در تولید و خدمات به حساب می‌آید. استیو جابز، بنیانگذار و رییس اپل هم با رهبری قدرتمند خود به جزء جدایی ناپذیر این برند تبدیل شده است. او با معرفی آیفون جدید همه نگاه‌ها را معطوف به خود کرد. مصرف‌کنندگان احساس می‌کنند اپل آینده این صنعت است.

نوکیا
نوکیا رهبر جهانی صنعت تلفن‌های همراه به حساب می‌آید و شهرت خود را مدیون ابداع گوشی‌ها و برنامه‌های کاربردی است.
فولکس واگن
فولکس واگن شهرت خود را مدیون نحوه مدیریت محل کار و مدیریت قدرتمند در این صنعت است. این شرکت خودروساز آلمانی از دید مصرف‌کنندگان نماد نوآوری است، اما به شیوه‌ای آرام، مسئولانه و جذاب.

اینتل
تراشه‌های اینتل توسط مردمی که از آنها استفاده می‌کنند دیده نمی‌شوند اما این باعث نمی‌شود که مصرف‌کنندگان اینتل را با محصولات پرکیفیتش نشناسند. نام اینتل برای مصرف‌کنندگان نماد اطمینان است، اگر چه سر و صدای اندکی برپا می‌کند. خیلی‌ها اینتل را ابداع‌گری بزرگ می‌دانند.

مایکروسافت
این شرکت وجهه انحصارطلبانه و خشن خود را تغییر داده است. بنیاد بیل و ملیندا گیتس بازتاب روی دیگر مایکروسافت است: روی انسان‌دوستانه و مهربان. با وجود خداحافظی بیل گیتس از رهبری شرکت، مایکروسافت هنوز مدیریت قدرتمندی دارد و از نام او سود می‌برد.
جانسون و جانسون
آنها تولیدکننده تجهیزات پزشکی، دارو و محصولات آرایشی‌اند و با ۱۲۴ سال قدمت از دید مردم مطمئن‌ترین شرکت دارویی به حساب می‌آیند. مادران هنگام مراقبت از نوزادانشان به جانسون و جانسون اطمینان دارند و محصولات این شرکت در ۱۷۵ کشور دنیا به فروش می‌رسد.

پاناسونیک
بزرگ‌ترین شرکت تولیدکننده لوازم الکترونیکی خانگی مورد اطمینان مردم جهان است. آنها به دلیل ابداعاتشان و سابقه‌ای ۹۰ ساله ستایش می‌شوند. پاناسونیک که در اوزاکای ژاپن واقع است محصولاتش را به سراسر دنیا از جمله ایران صادر می‌کند. شاخص خوشنامی/ رتبه/ کشور/ شرکت

۶۲/۷۸ ۱ آمریکا گوگل
۴۷/۷۸ ۲ ژاپن سونی
۹۷/۷۷ ۳ آمریکا والت دیسنی
۷۷/۷۷ ۴ آلمان بی‌ ام‌ و
۸۳/۷۶ ۵ آلمان مرسدس بنز
۲۹/۷۶ ۶ آمریکا اپل
۰۰/۷۶ ۷ فنلاند نوکیا
۶۰/۷۵ ۸ سوئد IKEA
55/75 9 آلمان فولکس واگن
۳۹/۷۵ ۱۰ آمریکا اینتل
۴۷/۷۴ ۱۱ آمریکا مایکروسافت
۱۲/۷۴ ۱۲ آمریکا جانسون و جانسون
۶۷/۷۳ ۱۳ ژاپن پاناسونیک
۵۴/۷۳ ۱۴ سنگاپور هواپیمایی سنگاپور
۳۱/۷۳ ۱۵ هلند فیلیپس
۱۷/۷۳ ۱۶ فرانسه اورئال
۰۳/۷۳ ۱۷ آمریکا آی‌ بی‌ ام
۶۷/۷۲ ۱۸ آمریکا هیولت پاکارد
۴۵/۷۲ ۱۹ ایتالیا باریلا
۳۷/۷۲ ۲۰ سوئیس نستله
۳۶/۷۲ ۲۱ ایتالیا فررو
۶۲/۷۱ ۲۲ کره جنوبی سامسونگ
۸۴/۷۰ ۲۳ آمریکا FedEx
82/70 24 ژاپن هوندا موتور
۴۰/۷۰ ۲۵ آمریکا کوکا کولا
۳۱/۷۰ ۲۶ دانمارک کارلزبرگ
۲۱/۷۰ ۲۷ آمریکا پراکتر و گمبل
۰۷/۷۰ ۲۸ آمریکا یو پی اس

تاثیر تلویزیون ، سینما، ویدئو و کلا رسانه های تصویری برمردم قابل کتمان نیست . اصولا واقعه ای ملی یا بین المللی مثل انتخابات ، بازی های فوتبال و یا بازی های المپیک به شکل مشابهی در خانه های سرتاسر جهان پخش می شود و با نشان های تصویری و گرافیکی کامل می شود. در این بین بینندگان معمولا پاسخ های یکسانی به تمام اینها می دهند.
از دهه پنجاه به بعد، زندگی تحت تاثیر تلویزیون و ویدئو وارد مرحله دیگری شد و انسان با تجربیات بصری رسانه ای آشنا شد و از آنجا که تمام هدف هنر برقراری ارتباط با مخاطب است ، هنرمندان هنرهای تجسمی تمایل روزافزونی به استفاده از ابزار رسانه های تصویری و بخصوص ویدئو پیدا کردند. استقبال این هنرمندان از این رسانه منجر به تولد گونه ای جدید در هنر شد که تحت عنوان «ویدئو آرت » شناخته می شد. ویدئو آرت به طور خاص ، هنر رسانه های جمعی است .
از نیمه دوم قرن بیستم که استفاده های غیرتجاری از رسانه های تصویری روبه افزایش گذاشت ، هنرمندان عرصه هنرهای تجسمی به کشف امکانات جدیدی رسیدند که در قالب تلویزیون و ویدئو امکان پذیر بود. آنها از ویدئو به عنوان رسانه ای که دارای تاثیرات متقابل بوده و برخلق واقعیت خود تمرکز دارد، استفاده کردند. این هنرمندان به جای آن که وجه سرگرم کنندگی ویدئو را مدنظر داشته باشند، تلاش کردند تا بینندگان در عرصه هنر به دریافت های متفاوت تری برسند. آنها فضا را مورد تاخت و تاز قرار دادند و آن را تحت سیطره خود قرار دادند. ویدئو آرت ، به همان اندازه ای که با فیلم و سریال شباهت دارد، تفاوت هایی هم با این دو دارد. شاید ساده ترین و روشن ترین تمایز بین سینما و ویدئو آرت در این باشد که هدف نهایی سینما «سرگرمی » است (بدین معنا که شخصی برای تماشای یک فیلم به مکانی مشخص به نام سینما می رود)؛ در حالی که غایت اصلی ویدئو آرت متنوع تر است و خیلی ساده ، برتوقعات سنتی بیننده از ویدئو یورش می برد.
یکی دیگر از تفاوت های کلیدی بین ویدئو آرت و سینما این است که ویدئو آرت بربسیاری از قواعدی که سینما را تعریف می کنند، متکی نیست . در ویدئو آرت ما هنرپیشه یا بازیگری نمی بینیم ، حتی ممکن است درآن دیالوگی نباشد و طرح یا روایت قابل تشخیصی وجود نداشته باشد. خلاصه پایبندی به قراردادهایی که سینما را به وسیله ای سرگرم کننده تبدیل می کنند، در ویدئو آرت اصل ناموجودی است . این تمایز خیلی مهم است ، چون عملا نه تنها ویدئوآرت را از سینما مجزا می کند بلکه آن را از زیر طبقه بندی های سینما (برای مثال فیلم کوتاه ) هم تفکیک می کند. این شیوه در هنر، بر «تصاویر متحرک » اتکا دارد و از داده های ویدئویی و صوتی تشکیل شده است . رسانه هایی که این داده ها را ذخیره می کنند، متنوع هستند و چگونگی کاربرد آنها به صلاحدید هنرمند بستگی دارد. پیش از آن تکنولوژی تصاویر متحرک تنها در فیلم های ۸ میلی متری دیده می شد و اگرچه خیلی گران نبود، اما تکرار آنی صحنه را (به آن شیوه ای که در تکنولوژی نوار ویدئویی دیده می شود) موجب نمی شد. بنابراین ، خیلی از هنرمندان ویدئو آرت را از فیلم خوشایندتر و جذاب تر یافتند.
نام جون پایک (هنرمند کره ای الاصل ساکن نیویورک برای اولین بار اصطلاح «ویدئو آرت » را مطرح کرد. شیوه کار پایک به این شکل بود که او به «باز – تولید» تصاویر به شکلی الکترونیک نپرداخت (آن طور که شبکه های تلویزیونی ممکن است تصویری از نقاشی پیکاسو یا رنوار را نشان دهند) بلکه تصاویر او کاملا مجازی بود و با استفاده از ابزار ویدئو ساخته شده بود. این تصاویر در عالم مستندات و واقعیات نمی گنجد، اما با استفاده از تکنیک هایی که ابزار ویدئو در اختیار هنرمند می گذارند (تکنیک های مونتاژ، فیلمبرداری از طریق چند دوربین و افکت های تصویری ) آنچنان واقعی جلوه می کنند که برای مخاطب باورپذیر می شوند.
هنرهای تجسمی به دلیل محدودیت های فضای دوبعدی از مزایای یک رسانه جدید چون حرکت ، مفهوم زمانی و روایت به مفهوم غیرسینمایی آن برای القای مفاهیم تجسمی که اختلاف وافری با دیگر هنرها دارد، بهره می گیرند و این دستاورد را در خدمت ژانرهای هنری چون پرفورمنس ، اینستالیشن ، ویدئو کلیپ و سایر گرایش های هنر مفهومی (کانسپچوآل آرت )قرار می دهند، به گونه ای که تجربه اولیه هنرمندان ویدئوآرت به یکی از مستقل ترین زبان های بیانی هنرهای تجسمی معاصر تبدیل شده است . 
از هنرمندان اثرگذار در این عرصه می توان از باستین کوستا نزو، ریچارد میچل ، اریک سیدنگلانز و لنس دو لوسریز نام برد.
نویسنده: فرزانه فخریان

کتاب مستند؛

از فیلمنامه تا تدوین ترجمه بخش های دوم، سوم، چهارم و پنجم کتاب نویسندگی، کارگردانی و تولید فیلم های مستند نوشته آلن روزنتال است که ترجمه بخش اول همین کتاب با عنوان مستند؛ از ایده تا فیلمنامه پیش از این منتشر و در همین صفحه نیز معرفی شده بود.
روزنتال در مقدمه اصلی کتاب، کمبود منابع تئوری را یک خلأ آشکار در ادبیات سینمایی به حساب می آورد که همگام با تغییرات گسترده سینمای مستند در دو دهه اخیر و با وجود دگرگونی های ایجاد شده در موضوع، فرم و روش های ساخت فیلم های مستند پیش نرفته اند. و همین جاست که اشاره می کند بدترین نوع ورود به حیطه فیلم مستند این چنین است که فیلم سازی تازه کار، با ساده انگاری و بدون فکر و تأمل کافی درون موضوع انتخابی اش شیرجه بزند و ساعت ها تصویر خام بگیرد و تازه در این مرحله از خود بپرسد که این فیلم ها درباره چیست یا با این همه فیلم تصویربرداری شده چه باید کرد؟ نویسنده در بخش اول کتاب(ترجمه شده در کتاب مستند؛ از ایده تا فیلمنامه) به بررسی ایده و موضوع در بخش تدارک عمل و ضرورت داشتن فیلمنامه می پردازد و در بخش آغاز کار پیشنهاداتش را برای نگارش متن، طرح اولیه و ارائه آن به سرمایه گذار یا تهیه کننده ارائه می کند. و پیشنهاد می کند که پیش نویس فیلمنامه باید ساده، روشن و موجز نوشته شود و مواردی مانند گزاره فیلم، زمینه و ضرورت های ساخت فیلم، رویکرد، شکل یا قالب و اسلوب فیلم، برنامه ریزی تولید و… در آن لحاظ شود و… و در این کتاب به پیش تولید، تولید، پس تولید، موارد خاص و نتیجه گیری می پردازد. نویسنده در توضیح هر قسمت به مثال های مختلفی اشاره می کند و موضوع مورد نظرش را از زوایای مختلفی مورد بررسی قرار می دهد. به عنوان نمونه در بخش پیش تولید به بودجه و قرارداد اشاره می کند و این پرسش را مطرح می کند که بودجه بر اساس فیلمنامه برآورد می شود و یا بالعکس. و در ادامه به بودجه در تحقیق، فیلم برداری، ابزار و تجهیزات، هزینه های عمومی و… می پردازد. در بخش تولید نیز به مواردی چون تدارک ذهنی کارگردان، کارگردان باید چه ویژگی هایی داشته باشد، چشم کارگردان، هدایت مصاحبه و… و در تدوین به مناسبت کارگردان و تدوین گر، اولین گام های تدوین، ایجاد فضا برای تعمق، روش فیلم برداری از عکس، فیلمنامه تدوین و… می پردازد.
روزنتال آن گونه که خود اشاره می کند، در فصل های پیشین به روش ها و تکنیک های متداول ساخت مستند پرداخته است، اما در فصل نهایی کتاب پنج گونه سینما وریته، مستند داستانی، کتاب مستند؛ از فیلمنامه تا تدوین ترجمه بخش های دوم، سوم، چهارم و پنجم کتاب نویسندگی، کارگردانی و تولید فیلم های مستند نوشته آلن روزنتال است که ترجمه بخش اول همین کتاب با عنوان مستند؛ از ایده تا فیلمنامه پیش از این منتشر و در همین صفحه نیز معرفی شده بود.
این کتاب حاصل مجموعه سمینارها و سخنرانی هایی است که روزنتال در مدرسه ملی فیلم استرالیا و دانشگاه استانفورد برای دانشجویانش برگزار کرده است. کتاب مانند ساخت یک فیلم مستند از ایده و موضوع و… آغاز و با پیش تولید، تولید و تکمیل نهایی به پایان می رسد.
کتاب مستند؛ از فیلمنامه تا تدوین نوشته آلن روزنتال با ترجمه حمیدرضا احمدی لاری، توسط نشر ساقی در ۳۳۶صفحه در سال ۱۳۸۷و به قیمت ۳۶۰۰تومان منتشر شده است.
منبع:فیلم نگار، شماره ۸۷

یک اتفاق ساده – سهراب شهید ثالث

باشو غریبه ای کوچک – بهرام بیضایی

طعم گیلاس – عباس کیارستمی

دونده – امیر نادری

گاو – داریوش مهرجویی

طبیعت بی جان – سهراب شهید ثالث

مرگ یزدگرد – بهرام بیضایی

قیصر – مسعود کیمیایی

سوته دلان – علی حاتمی

خانه سیاه است – فروغ فرخزاد

بایسیکل ران – محسن مخملباف

باد ما را با خود خواهد برد – عباس کیارستمی

پرده آخر – واروژ کریم مسیحی

 گیلانه – رخشان بنی اعتماد

آژانس شیشه ای – ابراهیم حاتمی کیا

لاکپشت ها هم پرواز می کنند – بهمن قبادی

رنگ خدا – مجید مجیدی

 دوئل – احمد رضا درویش

آتش سبز – محمد رضا اصلانی

چرا فیلم آموزشی می سازیم؟ شاید پاسخ به این پرسش بسیار ساده باشد، چیزی شبیه این پاسخ، خوب برای اینکه چیزی را آموزش دهیم و اگر بپرسیم چرا از فیلم برای آموزش استفاده می کنیم؟ پاسخ احتمالا چنین خواهد بود: برای اینکه فیلم رسانه‌ای‌ است که علاوه بر جلب توجه مخاطب می‌تواند آموزش هم بدهد. پاسخ‌ها کاملا درست به نظر می رسند. حال اگر بخواهیم برای دانش آموزان دوره ابتدایی یک فیلم آموزش به منظور آموزش درس علوم بسازیم چه باید بکنیم؟ پاسخ این سوال هم ساده به نظر می رسد، به کارشناس این رشته مراجعه می کنیم. بهتر است که در درجه اول به سراغ مولف کتاب برویم، به اتفاق او کتاب را مورد تجزیه و تحلیل قرار می‌دهیم و بعد فیلم‌نامه‌ای بر اساس اطلاعاتی که به دست آورده ایم می نویسیم. کارشناس فیلم‌نامه را تایید می‌کند و سپس فیلم را می سازیم. درست از همین جاست که مشکل ساخت فیلم آموزشی آغاز می‌شود. مطالبی که برای کتاب علوم در نظر گرفته شده دقیقا به خاطر دست یابی به هدفی خاص آماده شده است. این مطالب برای آموزش در کلاس درس با استفاده از معلم طراحی و برنامه ریزی شده است بنابر این شکل ارائه خاصی برای آن در نظر گرفته شده که با هدف مورد نظر تناسب داشته باشد. به همین دلیل کتاب نمی‌تواند مبنای کار ساخت یک برنامه آموزشی قرار گیرد و اگر چنین شود فیلمی که ساخته خواهد شد از ویژگی های یک فیلم خوب برخوردار نخواهد بود. برای ساخت فیلم آموزشی برای یک مقطع تحصیلی خاص باید به سراغ کتاب رفت ولی به سراغ مفاهیم آن، نه مطالب آن، زیرا همان‌گونه که گفته شد این مطالب اگر به خوبی تهیه و تنظیم شده باشند برای هدف دیگری شکل گرفته‌اند و برای ساخت فیلم باید تدبیر دیگری اندیشید. استفاده از فیلم برای آموزش به دلیل امکانات و قابلیت های بیانی فیلم است و برای استفاده از این قابلیت‌ها به شیوه ای تاثیرگذار باید ساختار درستی به فیلم بخشید که این ساختار از رابطه تنگاتنگ بین شکل و محتوا به دست می‌آید. به عبارت دیگر موضوعی که قرار است بر مبنای آن فیلم ساخته شود باید قابلیت‌های لازم را دارا باشد و مناسب ساختار مورد نظر نیز باشد.  

هنگام تجزیه و تحلیل یک سیستم سه پرسش اساسی مد نظر قرار می‌گیرد:

۱- هدف های مطلوب کدام هستند؟

۲- چگونه می‌توان به موثرترین شکل ممکن به این هدف ها رسید؟

۳- چگونه مطمئن شویم که به هدف های مطلوب رسیده‌ایم؟

اگر فعالیتی برای این سه پرسش پاسخ مناسب و متناسب داشته باشد و در راستای رسیدن به آن‌ها حرکت کند، بدون شک موفق خواهد بود. در مورد ساخت فیلم آموزشی هم می‌توان این سه پرسش را مبنای کار قرار داد. هدف‌های مطلوب ما از ساخت یک فیلم آموزشی چیست؟ آیا می‌خواهیم یک موضوع علمی را آموزش دهیم یا می‌خواهیم یک گزارش تصویری از کتاب درسی ارائه دهیم؟ وآیا موضوع علمی مورد نظرما متناسب با ویژگی‌های بیانی فیلم هست و یا می‌توان با شیوه‌ای ساده تر و شاید هم موثرتر موضوع مورد نظر را آموزش داد. 

اولین گام در ساخت فیلم آموزشی تعیین هدف مطلوب از ساختن فیلم و متعاقب آن دستیابی به موثرترین شیوه‌های رسیدن به این هدف است. وظیفه هر فیلم‌ساز آموزشی است که این مسئله را به درستی برای سفارش‌دهندگان و کارشناسان، که با آموزش آشنایی دارند ولی شناخت درستی از ویژگی ها و ساختار بیانی فیلم ندارند، روشن کند. عمده ترین مراکز سفارش دهنده فیلم آموزشی در کشور مراکز دولتی وابسته به وزارت آموزش و پرورش هستند. طبیعی است که این مراکز مانند همه مراکز دیگر بنا به مقتضیات و قوانین اداری، دلبستگی خاصی به آمار و ارقام و جنبه کمی فعالیت های خود، که بیش از جنبه‌های کیفی قابل ارائه اند، دارند. به همین دلیل ساخت برنامه‌هایی که از زمان زیادی برخوردار باشند در اولویت قرار می‌گیرد.

معمولا به سازندگان توصیه می‌شود که فیلم‌ها را بر اساس کتاب های درسی بسازند. آیا واقعا نیازی به این کار هست؟ اگر قرار باشد بر اساس کتاب فیلمی بسازیم یعنی کاری را که به یک صورت انجام شده به صورتی دیگر تکرار کنیم، وقت و سرمایه خود را به هدر نداده‌ایم؟

فیلم آموزشی به عنوان یک فیلم نیاز به ساختاری ویژه دارد، ساختاری که در آن شکل و محتوا در جهت نیل به  اهداف زیبایی شناسی سازمان  یافته باشد. از سوی دیگر فیلم آموزشی جدا از یک فیلم به مفهوم عام آن، باید دارای ویژگی‌های دیگری نیز باشد. یک فیلمساز آموزشی با آگاهی از جنبه‌های زیبایی شناسی یک فیلم، باید به فیلم آموزشی به عنوان یک رسانه کاربردی نگاه کند که از فیلم به منظور دستیابی به اهداف آموزشی استفاده می‎‌کند. بنابراین طبیعی است که آموزش و دستیابی به اهداف مورد نظر در درجه اول اهمیت قرار می‌گیرد؛ به عبارت دیگر فیلم آموزشی یعنی استفاده فیلم برای آموزش؛ یعنی استفاده از قابلیت‌ها و ظرافت‌های بیانی فیلم برای آموزش دادن مفاهیمی که اگر به روش های دیگر آموزش داده شوند از میزان تاثیر گذاری کمتری برخوردار خواهند شد. به همین دلیل ساخت فیلم آموزشی به مفهوم درست آن کار بسیار دشواری است، چرا که فیلمساز هم باید با فیلم و زیر و بم بیان تصویری آشنا باشد و هم، از سوی دیگر، آموزش و مسائل مربوط به آن را نیز به خوبی بشناسد و بتواند با تلفیق درست این دو، اثری جذاب و آموزنده خلق کند.

در فرآیند ساخت یک فیلم آموزشی کارشناسان نقش بسیار مهمی ایفا می کنند. بدون حضور یک کارشناس در تمامی مراحل ساخت فیلم، مسلما نتیجه کار مطلوب نخواهد بود. البته کارشناس هم باید دارای ویژگی‌هایی باشد که بتواند نقش مثبتی در فرآیند ساخت فیلم آموزشی ایفا کند. یک کارشناس باید با فیلم و ویژگی‌های آن آشنا باشد و آمادگی پذیرش پیشنهادهای نوجویانه را داشته باشد. در واقع یک کارشناس خوب به هیچ وجه بر شیوه اجرایی خاصی تاکید نمی کند بلکه میزان موفقیت شیوه‌های پیشنهادی را در جهت نیل به اهداف آموزشی ارزیابی می‌کند. یک کارشناس فیلم آموزشی مجرب به هیچ عنوان در حوزه های کاری سایر افراد گروه دخالت نمی‌کند بلکه سعی می‌کند تا آنان هر چه بیشتر در اجرای خود به اهداف مورد نظر نزدیک‌تر شوند.

برای ساخت یک فیلم آموزشی خوب گروه سازنده و کارشناس علمی برنامه باید درک و شناخت درستی از نقش خود در اجرای پروژه داشته باشند. متاسفانه معمولا گروه‌های سازنده فیلم کارشناسان را به عنوان افرادی مزاحم در اجرای پروژه می‌شناسند که تنها کارشان گرفتن ایرادهای بیهوده است. از دیگر سو کارشناسان نیز فیلم‌سازان را اشخاصی بی‌توجه به مسائل علمی می‌انگارند که فقط به دنبال دستیابی به کیفیات بصری و اهداف زیبایی شناسانه خود هستند و اصلا توجهی به اهداف علمی آموزشی ندارند. در صورتی‌که در شرایط مطلوب فیلم‌ساز و کارشناس نباید برای خود اهداف و وظایف جداگانه‌ای قائل شوند، چرا که هر دو به منظور ساخت یک فیلم آموزشی با هم همکاری می‌کنند و همانطور که از اسم این رسانه پیداست شامل دو بخش است؛ فیلم و آموزش. اگر برای آموزش از فیلم استفاده می‌کنیم در واقع به قصد تکمیل کردن شیوه‌های آموزشی و دستیابی به تاثیر مطلوب‌تر در یادگیرندگان است به همین دلیل لازم است که یک کارشناس شناخت درستی از فیلم داشته باشد و همن طور فیلمساز نیز به این مسئله واقف باشد که فیلم آموزشی با یک فیلم به مفهوم عام آن تفاوت هایی دارد که حتما باید این تفاوت‌ها را در نظر گرفت. در واقع قابلیت‌های بیان فیلم در یک فیلم آموزشی در خدمت آموزش و اهداف علمی مورد نظر است و این مسئله هدف اصلی ساخت یک فیلم آموزشی است و تمام شیوه‌ها و خلاقیت‌ها باید در خدمت رسیدن به این هدف قرار گیرند. در این صورت است که می‌توانیم قابلیت تولید یک فیلم آموزشی مطلوب را داشته باشیم. 

منبع:وب سایت مرکز آموزش موسسه همشهری

رضا ضیایی دوستان . 

دراین مقاله کوتاه  سعی می شود تا مفهوم مدیریت تیزر که در برخی از شرکت های تبلیغاتی بزرگ دنیا و همچنین در رسانه های صدا وسیما در جهان وجود دارد به طور خلاصه توضیح داده شود.

تعریف تیزر و مدیریت تیزر:

تیزرهای تبلیغاتی در بین عموم و متخصصان تعاریف متفاوتی دارد. به طور کلی هر سناریو شامل  پیام تبلیغاتی که به صورت اجرایی با استفاده از متریال های صوتی و تصویری توسط رسانه صدا یا سیما به مخاطبان برسد را تیزر می گویند و اداره، کنترل، برنامه ریزی و هدایت آنها توسط فرد یا افرادی که به آنها مدیران تیزر می گویند صورت می گیرد.

هر تیزر شامل دو ساختار درونی و بیرونی است که  ساختار بیرونی آن شامل موارد زیر است.

تصویر ، حرکت ، نور ، صدا ، موسیقی ، دیالوگ، رنگ ، ترکیب بندی، شکل و ….

و اما ساختار درونی یک تیزر نیز بسیار مهم است که شامل موارد زیر می باشد

خلاقیت و نوآوری ، سناریو، تکنیک اجرایی ، سبک و ….

هر یک از این بخش ها نقش مهمی را دریک تیزر بازی می کنند و اثر گذاری عمیقی بر روی یک تیزر دارند طراحان وکارگردانان تیزرهای نیز تمامی این عوامل را بررسی و تجزیه و تحلیل می کنند تا بتوانند یک تیزر خوب و حرفه ای تهیه کنند.

مدیریت تیزر به نوعی همان مدیریت رسانه در رسانه های تبلیغاتی است و تهیه کننده تیزر در شرکت ها و آژانس های تبلیغاتی است با این نکته که مواد و مصالح آن محصولات صوتی و تصویری فرهنگی و تبلیغاتی و مخاطبان آنها  عموم مردمند. مدیران تیزر علاوه بر اینکه مسئولیت اداره کارکنان ، تامین منافع و ایجاد انگیزه در آنها ، تصمیم گیری ، برنامه ریزی و راه اندازی طرحهای مختلف را بر عهده دارند باید بتوانند با استفاده از فن آوریهای نوین محصولات صوتی و تصویری فرهنگی و تبلیغاتی مورد نیاز مخاطبان را در سطح ملی و فراملی تولید کنند.

مدیریت تیزر می تواند تخصص های هنری، مدیریتی، بازرگانی و تبلیغاتی را داشته باشد و یا از متخصصان این امور دراداره فعالیتهایش استفاده کند.

مدیران تیزر به دو بخش آژانسی و رسانه ای تقسیم می شوند در زیر برخی از وظایف مدیران تیزر در آژانس ها و شرکت های تبلیغات و در رسانه ها توضیح داده می شود.

وظایف مدیریت تیزر در آژانس ها و رسانه ها:

•  مدیر تیزر باید فرصت ها و تهدید های صنعت تبلیغات را شناسایی کند و نقاط ضعف و قوت تیزر را تشخیص دهد و در نهایت بین فرصتها و تهدید ها  و ضعف و توانا ییهای موجود نوعی انطباق به وجود آورد . به تعبیر دیگر مدیریت تیزر باید مبانی هنری، فرهنگی، تجاری ، خواسته ها و نیاز های مخاطبان خود را خوب تشخیص دهد و بعد به گونه ای برنامه ریزی و سناریو سازی کند که به صورت غیر مستقیم تغییرات مورد نظر محقق شوند.
• مدیران تیزر در آژانس های تبلیغاتی باید سعی کنند با فرایند تهیه تیزر و متریال ها و ساختار آنها آشنایی کاملی داشته باشند تا بتوانند فرایند و مراحل تیزر را مدیریت و کنترل کنند
•    مدیر تیزر باید فردی نو آور باشد و به اقدامات مبتکرانه دست بزند. نوآوری به این معنا نیست که هر هفته و هر ماه تیزر جدید درست و اداره کند بلکه به این معناست که با در نظر گرفتن کلیه عوامل و شاخص ها ، جاذبه هایی جدید به وجود آورد و طرحی نو ایجاد کند و باز خورد آن را نیز ببیند.
• مدیران تیزر در شرکت های تبلیغاتی و آژانس ها باید سعی کنند با تمامی تکنیک های تبلیغاتی آشنا باشند و سعی کنند با استفاده از تکنیک های مدرن وبه روز تیزرهای خلاقانه ای ارایه کنند.
•    مدیریت تیزر باید با ورود تکنولوژی جدید در زمینه تبلیغات ، زمینه فرهنگی آن را نیز فراهم کند و فرهنگ عمومی جامعه را با فرهنگ فن آوریهای جدید منطبق سازد چنین مدیری باید با تحولات و فرایند ها چه از نظر سخت افزاری و چه از نظر نرم افزاری تعامل داشته باشد.
• مدیران تیزر باید آشنایی کاملی با کمپین های تبلیغات و برنامه های بازاریابی داشته باشند.
• تحقیقات بازار یکی از علومی است که مدیران تیزر با آشنایی با آن می توانند در تهیه و ساخت تیزر اثربخش عمل نمایند.
• باتوجه به اینکه امروزه اقتصاد جهانی ، اقتصاد اطلاعات است و ارتباط تنگاتنگی با رسانه ها دارد و با توجه به اینکه کیفیت بهره برداری و توان رقابت از فرایند های مسلط اقتصاد جهانی است بنابراین مدیران باید سعی کنند تیزر، سناریوها و تیزرها را به موقع تولید و ارائه کنند
• ·         در مبحث رقابت تیزرهای رسانه ای توجه به خواسته ها و نیازهای مخاطبان اهمیت فراوانی دارد. مدیریان تیزر باید با خواسته ها و نیازهای مخاطبان آگاهی کامل داشته باشند و با توجه به نیازهای مخاطبان تیزرهایی را تهیه و ارایه دهند
• ·         مدیران تیزر در آژانس ها باید سعی کنند با اندیشه های مخاطبان آشنایی کامل داشته باشند و بتوانند بین اندیشه های مخاطبان و مشتریان خود ارتباط منطقی و خلاقانه ای برقرار کنند.
•    مدیران تیزر باید تلاش کنند که با کمترین منابع و هزینه و بودجه های تبلیغاتی بیشترین بهره وری را بدست آورند تا بتوانند اهداف و آرمانهای سازمانی را تحقق بخشند .
• مدیر تیزر باید به مطالعات انتقادی و مطالعات آسیب شناسی اهمیت دهد. علمی کار کردن ، بها دادن به دانش و تحقیق ، جدی گرفتن اندیشمندان و کارشناسان و فرصت دادن به آنها از وظایف مدیران تیزر است.
• مدیر تیزر باید روحیه انتقادی و مشارکت داشته باشد. انتقاد باعث می شود که یک مدیر به نقاط ضعف و قوت خود پی ببرد و در جهت اصلاح امور گامهای نوینی بردارد.

• فردی که در زمینه مدیریت تیزر در رسانه ها و آژانس ها فعالیت می کند باید در تمام زمینه های ارتباطات ، جامعه شناسی ، اقتصاد ، سیاست ، روابط بین الملل ، فرهنگ و … آگاهی فراوانی داشته باشد و با ابزارها و فن آوریهای ارتباطی آشنایی داشته باشد.
•  بینشی بلند پروازانه ، نگرشی منعطف ، ضریب هوشی بالا ، خودانگیختگی ، انضباط کاری و فرصت طلب بودن برای هر مدیر تیزری ضروری است.
•  مدیر تیزر با اندیشه ها ، نگرشها ، تفکرات و طرز تلقیات و به طور کلی با اذهان و روحیات مردم سروکار دارد.
• مدیر تیزر باید انعطاف پذیر باشد. اگر مدیری انعطاف پذیری خودرا در عصر جهانی شدن افزایش دهد نوعی روشنفکر تلقی می شود و روزی که رسانه از طرف اندیشمندان جامعه طرد شود آن روز ، روز عزای رسانه است.

مدیر تیزر هم به یک مجموعه اخلاق مدیریت و هم به یک مجموعه رفتار مدیریت نیاز دارد. مثلاً فردی که دارای ویژگیهای شخصیتی مثبت ، حس تقوا و اخلاق باشد ولی تخصص علمی و فنی به حد کافی نداشته باشد و برعکس ، چنین فردی نمی تواند در حوزه فعالیت رسانه ای مدیری کارا و اثربخش باشد.

• v مدیران تیزر نیروهای کلان نگری هستند که در حوزه ارتباطات و رسانه دارای تخصص هستند . برای برنامه ریزیهای بلند مدت باید محور ابتکار در دست کسی باشد که از حوزه رسانه ای کشور و رسانه های بین المللی اطلاعات دقیق و بدون تعصب داشته باشد و گرنه طرحهایی ارائه می دهند که با الگوهای رسانه ای و با شرایط جامعه ما تطبیق چندانی نمی کند.

وظایف مدیریت تیزر در ارتباط با مخاطبان :  

یکی از مهمترین عامل در وظایف مدیران تیزر مخاطبان هستند که مدیران تیزر باید با شناخت مخاطبان و رفتار مصرف کننده بتوانند در تهیه و اداره تیزر با نگرش و بینشی مخاطب گرا حرکت کنند و در کمپین های تبلیغاتی با توجه به مخاطبان تیزرهای مناسب و اثربخشی را تهیه کنند. برای داشتن مخاطبانی هدفمند مدیریت تیزر باید سیاستی مشخص را تعقیب کند تا بتواند با ارائه موضوعات مکمل در قالبهای متعدد ، موضوعات مختلف را در مخاطبان درونی کند. زمانی که یک تیزر به صورت آشفته و متضاد پخش شود تاثیر نامطلوب و معکوسی خواهد داشت. ما در جامعه با مخاطبانی مواجه هستیم که با بحران روحی و شخصیتی رو به رو هستند که مراحل اجتماعی شدنشان به صورتی یکنواخت انجام نشده ، در منزل و مدرسه ، در دانشگاه ، کوچه و خیابان با آموزشهایی ناهماهنگ مواجه هستند.

مدیران تیزر باید مخاطبان را شناسایی کنند و از آنها بخواهند که برنامه ها را نقد کنند و بر این اساس اصلاحات لازم را انجام دهند البته منظور از کارشناسی این نیست که عده ای به قیچی کردن و چسباندن برنامه ها مشغول شوند بلکه باید سازندگان کارگردانان و نیروهای رسانه توجیه شوند که سیاستگذاریهای رسانه و تیزر چیست و چه پیامهایی می خواهد منتقل شود

مخاطب از کارکردهای دیگر رسانه می باشد. یک مدیر تیزر باید این مسئله را جدی تلقی کند. باید از طریق آموزش مخاطبان این ذهنیت را در آنان به گونه ای درونی کند که از برنامه های نامناسب استفتده نکنند . یکی از راههای برخورد با برنامه هایی که از ایستگاههای مختلف پخش می شود و منافی با اخلاق ، سنت و مذهب ماست ، آموزش است.

مدیریت تیزر و رفتار مصرف کنند:

همه ما مصرف‌کننده هستیم. بدین معنی که بر مبنای نظم خاصی، غذا، لباس، مسکن، تحصیل، خدمات، ایده‌ها و … را استفاده یا مصرف می‌کنیم. تصمیماتی که در مورد مصرف، تقاضا برای مواد خام، حمل و نقل، خدمات فنی و یا استقرار و تخصیص منابع می‌گیریم، موفقیت برخی صنایع و شکست برخی دیگر را موجب می‌شود. بنابراین رفتار مصرف‌کننده عامل مهمی در رکود یا رونق تیزرهای تبلیغات بازرگانی است. فاکتور مهم در موفقیت تیزرهای تبلیغاتی، درک صحیح از رفتار مصرف‌کننده است. این مسئله هم برای سازمانهای انتفاعی و هم غیرانتفاعی حائز اهمیت است.

• تعریف رفتار مصرف‌کننده
• رفتار مصرف‌کننده از موضوعات جدید حوزه بازاریابی به شمار می‌رود. اولین کتب در این‌باره در دهه ۱۹۶۰ تالیف شده است. ولی سابقه این موضوع به پیشتر برمی‌گردد. به عنوان نمونه می‌توان به دهه  ۱۹۵۰ اشاره کرد که ایده‌های فروید توسط بازاریابان مورد استفاده قرار گرفت. رفتار مصرف کننده موضوعی بحث انگیز و چالشی است که در بر گیرنده افراد و آنچه خرید می‌کنند، چرا و چگونگی خرید آنها، بازاریابی و آمیزه بازاریابی و بازار است.
• ویلکی [۱]و سالمون[۲] رفتار مصرف‌کننده را بدین صورت تعریف نموده اند: فعالیتهای فیزیکی، احساسی و ذهنی که افراد هنگام انتخاب، خرید، استفاده و دور انداختن کالا و خدمات در جهت ارضای نیازها و خواسته‌های خود انجام می‌دهند.

• نکات کلیدی توجه به رفتار مصرف کننده در تیزرها
• ۱٫       رفتار مصرف کننده بر انگیخته است: به عبارت دیگر رفتار مصرف‌کننده عموماً در راستای رسیدن به هدفی خاص است.
• ۲٫     رفتار مصرف‌کننده در تیزرها شامل فعالیتهای زیادی است: ویژگی اساسی تعاریف ارائه شده از رفتار مصرف کننده، تمرکز بر فعالیتهای گوناگون در تیزرها است. در تیزرها و سناریو ها باید  بین فعالیتهای عمدی و تصادفی تمایز قایل شد. برخی از فعالیتها از قبیل صحبت با مشتری و تصمیم خرید، رفتارهای عمدی هستند. در مقابل مواقعی پیش می‌آید که فردی که برای خرید کالای خاصی وارد فروشگاه شده است چیز دیگری را که قصد خرید آن را نداشته خریداری می‌کند.
• ۳٫     رفتار مصرف کننده یک فرایند است: مباحث انتخاب، خرید، استفاده و دور انداختن کالا بر فرایندی بودن رفتار مصرف دلالت می‌کنند. بطور کلی فرایند رفتار مصرف‌کننده سه مرحله مرتبط فعالیتهای قبل از خرید، فعالیتهای ضمن خرید و فعالیتهای بعد از خرید را در برمی‌گیرد.
• ۴٫     رفتار مصرف‌کننده از نقطه نظر زمانی و پیچیدگی متفاوت است: منظور از پیچیدگی تعداد فعالیتها و سختی یک تصمیم است. دو ویژگی زمانبری و پیچیدگی باهم در ارتباط مستقیم هستند یعنی با ثابت در نظر گرفتن بقیه عوامل هر چه تصمیمی پیچیده‌تر باشد، زمان بیشتری صرف آن خواهد شد.
• ۵٫       رفتار مصرف‌کنندگان در تیزرها شامل نقشهای مختلفی است: حداقل سه نقش عمده در فرایند رفتار مصرف کننده وجود دارد. که عبارتند از :
• a.       تاثیرگذار
• b.       خریدار
• c.        استفاده کننده
• ۶٫     رفتار مصرف‌کننده تحت تاثیر عوامل خارجی است: رفتار مصرف کننده تا حد زیادی از نیروهای خارجی مانند فرهنگ، گروههای مرجع، خانواده و … تاثیر می‌گیرد.
• ۷٫     رفتار مصرف افراد مختلف باهم متقاوت است: افراد مختلف بواسطه تفاوتهای فردی، رفتارهای مصرف‌ مختلفی بروز می‌کنند. به همین دلیل است که بازاریابان اقدام به تقسیم بازار می‌کنند.

سلیمانی ، مدیرعامل کاله

چرا مطالعه رفتار مصرف کننده برای مدیران تیزر مهم است؟

• توسعه مطالعات رفتار مصرف‌کننده، نتیجه چرخش فلسفه بازاریابی از گرایش تولید و محصول به گرایش فروش و سپس گرایش بازاریابی است. عوامل دیگری نیز در گسترش مطالعات رفتار مصرف کننده دخیل بوده‌اند که عبارتند از: سرعت زیاد معرفی محصولات جدید، چرخه‌های کوتاه‌تر عمر محصولات، افزایش جنبش‌های حمایت از مصرف‌کنندگان بوسیله گروههای خصوصی و سیاست‌گذاران عمومی، توجه به محیط زیست و رشد بازاریابی خدمات.
• در چنین فضایی داشتن درک صحیح از مصرف‌کنندگان و فرایند مصرف، مزیتهای متعددی را در بر دارد. این مزیتها شامل کمک به مدیران تیزر در جهت تصمیم‌گیری، تهیه یک مبنای شناختی از طریق تحلیل رفتار مصرف‌کنندگان، کمک به قانون‌گذاران و تنظیم‌کنندگان برای وضع قوانین مربوط به خرید و فروش کالا و خدمات و در نهایت به مصرف‌کنندگان در جهت تصمیم‌گیری بهتر می‌باشد. رفتار مصرف کننده در طراحی کمپین‌های تبلیغاتی نیز نقشی حیاتی ایفا می‌کند. با علم به نحوه رفتار مخاطبان است که می‌توان رسانه و پیام مناسب را انتخاب کرد. به علاوه مطالعه رفتار مصرف‌کننده می‌تواند در فهم عوامل مربوط به علوم اجتماعی که رفتار انسان را تحت تاثیر قرار می‌دهند، به ما کمک کند.

تحلیل و مطالعه رفتار مصرف‌کننده در تیزرها:

تحلیل و مطالعه رفتار مصرف کنند در تیزرها بخشی از وظایف مدیران تیزر است که در زیر برخی از پرسشهای مرتبط با آن لیست می شود.

• ۱٫       مردم چگونه از نیازشان به کالا یا خدمات خاصی آگاه می‌شوند؟و تیزر چگونه می تواند این آگاهی را نشان دهد؟
• ۲٫       مصرف‌کنندگان چگونه کالا یا خدمات خود را پیدا می‌کنند؟و تیزر چگونه می تواند این نقش را به خوبی بازی کند؟
• تیزرها با چه ساختاری می توانند یک تصویر ذهنی مثبت برای مخاطبان ایجاد کنند؟
• ۳٫        مصرف‌کنندگان چگونه انتخاب نهایی را بعمل می‌آورند؟و تیزر ها در انتخاب نهایی مصرف کنندگان چه نقش دارند؟
• ۴٫        چه اتفاقی می‌افتد وقتی تیزر کالا یا خدمت ارائه می‌شود؟
• ۵٫       محصول شما چگونه انتخاب می‌شود؟ و تیزرها در این انتخاب چگونه باید عمل کنند؟
• عکس العمل مخاطبان به تیزر چگونه است؟ و چه گفتار و دیالوگی بین مخاطبان پس از پخش تیزر ردوبدل می شود؟
• ۶٫       چگونه پول محصول شما پرداخت می‌شود؟و آیا تیزرها به این فرایند کمک می کنند؟
• ۸٫       چگونه محصول جایگاه یابی می‌شود؟آیا تیزرها این موضوع را نشان می دهند؟
• ۹٫       مشتریان از محصول شما چگونه استفاده می‌کنند‌؟آیا تیزر می تواند این موضوع را نشان دهد؟
• آیا تیزرها یک احساس خوبی از محصول و کالای شما به مخاطبان ارایه می دهد؟
• ۱۰٫    مشتریان وقتی از محصول شما استفاده می‌کنند به چه کمکی نیاز دارند؟تیزرها چه نقشی دراین مساله دارند؟
• ۱۳٫    چه اتفاقی می‌افتد وقتی محصول شما مصرف می‌شود یا کاربردش تمام شود؟آیا تیزر قادر به نشان دادن این اتفاقات است
• آیا تیزرها می توانند شخصیت و رفتار مخاطبان را به خوبی نشان دهند؟
• آیا تیزرها در راستای نیاز مخاطبان حرکت می کنند؟

در این نوشته کوتاه سعی شد تا اهمیت وظایف مدیریت تیزر که می تواند مورد توجه شرکت های تبلیغاتی آژانس ها و مراکز صدا  سیما قرارد بگیرد تشریح شود. با ارایه این مفاهیم امیدواریم هر روز گام های مناسب و استواری در جهت بهینه سازی تیزرهای تبلیغاتی و ارایه تیزرهای مناسب ارایه کرد.( منبع: نشریه تبلیغات انجمن صنفی تبلیغات ایران)